Mallorca Confidencial — David Yundain
Se recomienda ampliamente este thriller español sobre una matriarca vinculada al narcotráfico y una joven que intenta apartarse de la vida criminal.
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Se recomienda ampliamente este thriller español sobre una matriarca vinculada al narcotráfico y una joven que intenta apartarse de la vida criminal.
Ver en TMDB ↗Se recuerda como una de las películas anteriores más destacadas de Lolita Flores y por el premio Goya que obtuvo con ella.
Ver en TMDB ↗Se menciona como una película celebrada cuyo guion también escribió Amelia Mora, guionista de Mallorca Confidencial.
Ver en TMDB ↗Las presentadoras comentan con entusiasmo los directos y contenidos humorísticos del creador argentino conocido como La Faraona.
sin enlaceSe lo cita al comparar las cifras de audiencia de Martín Cirio con las de grandes creadores de contenido en directo.
sin enlaceAparece brevemente como referente de las grandes audiencias del entretenimiento digital y las retransmisiones en directo.
sin enlaceEs el nombre del podcast presentado en el episodio, dedicado aquí a dos historias de mujeres célebres cuyas vidas terminaron trágicamente.
sin enlaceSe menciona un documental reciente sobre la cantante al hablar de las consecuencias de alcanzar la fama a una edad temprana.
sin enlaceEl periódico francés se presenta como una señal de prestigio cultural por entrevistar a una de las presentadoras acerca de su libro.
sin enlaceSe menciona como otra publicación en la que próximamente aparecerá una de las presentadoras.
sin enlaceSe celebra que la novela haya sido traducida al francés y haya motivado la aparición de su autora en Le Monde.
Ver en Open Library ↗Se presenta como la obra fundacional de la Nouvelle Vague que convirtió a Jean Seberg en un icono internacional y definió su imagen pública.
Ver en TMDB ↗Es citado como director esencial de la Nouvelle Vague y responsable de la película que consagró a Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Se describe como el movimiento cinematográfico del que Al final de la escapada y la figura de Jean Seberg fueron elementos fundacionales.
sin enlaceEs la principal fuente utilizada para reconstruir la vida de Jean Seberg y otras historias de figuras de Hollywood consideradas juguetes rotos.
Ver autor en Open Library ↗Se comenta como una película protagonizada por Kirk Douglas y con Jean Seberg en un papel secundario, pero se la juzga muy negativamente.
Ver en TMDB ↗Se habla de su fama literaria temprana, de sus adicciones y de la escritura autobiográfica que produjo durante su recuperación.
Ver en Open Library ↗Se describe como una crónica ilustrada de la recuperación de Sagan durante un ingreso para tratar sus adicciones.
Ver en Open Library ↗Se recuerda como la novela que dio fama precoz a Françoise Sagan y que posteriormente fue adaptada al cine con Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Se identifica como la primera película de Marlon Brando y como la obra que despertó en Jean Seberg el interés por la interpretación.
Ver en TMDB ↗Se recuerda la incisiva entrevista que realizó a Marlon Brando y su capacidad para revelar la pretenciosidad y las inseguridades del actor.
Ver en Open Library ↗Se elogia como una pieza sobresaliente de periodismo narrativo en la que Capote retrató duramente a Marlon Brando.
sin enlaceSe menciona al censurar el trato sufrido por Maria Schneider durante el rodaje de una de sus escenas más controvertidas.
Ver en TMDB ↗Se relata que Jean Seberg fue elegida entre miles de aspirantes para encarnar a Juana de Arco y que el rodaje fue física y psicológicamente traumático.
Ver en TMDB ↗Se analiza como una de las películas más conocidas de Jean Seberg, destacando su uso del blanco y negro y el color y el difícil rodaje dirigido por Preminger.
Ver en TMDB ↗La revista francesa se cita por haber celebrado a Jean Seberg como una nueva divinidad del cine.
sin enlaceSe recuerda a la influyente crítica estadounidense por su comentario mordaz sobre Jean Seberg en Al final de la escapada y por su relación con figuras de Hollywood.
Ver en Open Library ↗Se presenta como la película favorita de Jean Seberg, quien se identificaba con el tormento psicológico del personaje que interpretaba.
Ver en TMDB ↗El escritor y diplomático francés aparece como marido, director ocasional y figura central en la vida personal de Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Se menciona como el musical wéstern que Jean Seberg rodó con Clint Eastwood mientras ambos mantenían una relación.
Ver en TMDB ↗Se canta un fragmento de la canción asociada a La leyenda de la ciudad sin nombre para identificar humorísticamente la película.
Ver en MusicBrainz ↗Se alude humorísticamente a la célebre película futura de Eastwood mientras se narra que rechazó batirse en duelo por Jean Seberg.
Ver en TMDB ↗Se recuerda una conversación anterior sobre la cantante y su temor paranoico a regresar a Nueva York, relacionado con Jean Seberg y los Panteras Negras.
Ver en MusicBrainz ↗Se identifica como la película durante cuyo rodaje Jean Seberg conoció al revolucionario mexicano Carlos Navarro.
Ver en TMDB ↗Se comenta como una producción europea dirigida por el marido de Seberg, marcada por su sexualización, problemas de censura y fracaso comercial.
Ver en TMDB ↗Se menciona como una crónica escrita por Seberg acerca de su terapia y su paso por una institución psiquiátrica.
sin enlaceSe recuerda como una película protagonizada por Jean Seberg y Marisol que recibió críticas especialmente negativas.
Ver en TMDB ↗Se cita como el periódico francés de izquierdas al que Jean Seberg envió una carta tras el asesinato de Hakim Jamal.
sin enlaceSe presenta como otra película dirigida por uno de los maridos de Seberg, quien volvió a utilizarla en un papel fuertemente sexualizado.
sin enlaceSe menciona como la adaptación cinematográfica de un clásico de Ibsen en la que Jean Seberg apareció en 1977, ya muy deteriorada físicamente.
Ver en TMDB ↗La obra teatral de Ibsen se identifica como el clásico que sirvió de base para Die Wildente.
sin enlaceSe lo menciona como autor del clásico teatral adaptado en una de las últimas películas de Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Se presenta la composición italiana y se compara su versión original con la adaptación inglesa interpretada por Dusty Springfield.
Ver en MusicBrainz ↗Se reproduce y elogia la versión inglesa de la canción de Pino Donaggio, redescubierta por una de las presentadoras al volver a ver Mad Men.
Ver en MusicBrainz ↗Se elogia como una obra maestra y se comenta tanto su uso de música clásica como el realismo con el que muestra el consumo constante de tabaco y alcohol.
Ver en TMDB ↗Su iconografía homoerótica de marineros, cuero y sadomasoquismo se utiliza para describir la imagen física y estética de Claude Montana.
sin enlaceSe la presenta como una de las mejores periodistas de moda y como la autora que recuperó la historia de Wallis Franken y Claude Montana décadas después.
sin enlaceSu característico corte de pelo negro se utiliza repetidamente como referencia para describir la imagen de Wallis Franken.
sin enlaceSe reproduce y comenta esta canción de estética marcadamente ochentera grabada por Wallis Franken.
Ver en MusicBrainz ↗Se señala que Wallis Franken aparece en el videoclip de la canción, reconocible por su corte de pelo inspirado en Louise Brooks.
Ver en MusicBrainz ↗Su muerte se evoca como paralelo cultural al caso de Wallis Franken por la relación entre violencia de pareja, responsabilidad y silencio del entorno artístico.
sin enlaceSe celebra que la novela haya sido traducida al francés y haya motivado la aparición de su autora en Le Monde.
Ver en Open Library ↗Es la principal fuente utilizada para reconstruir la vida de Jean Seberg y otras historias de figuras de Hollywood consideradas juguetes rotos.
Ver autor en Open Library ↗Se describe como una crónica ilustrada de la recuperación de Sagan durante un ingreso para tratar sus adicciones.
Ver en Open Library ↗Se recuerda como la novela que dio fama precoz a Françoise Sagan y que posteriormente fue adaptada al cine con Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Se menciona como una crónica escrita por Seberg acerca de su terapia y su paso por una institución psiquiátrica.
sin enlaceSe elogia como una obra maestra y se comenta tanto su uso de música clásica como el realismo con el que muestra el consumo constante de tabaco y alcohol.
Ver en TMDB ↗Se recomienda ampliamente este thriller español sobre una matriarca vinculada al narcotráfico y una joven que intenta apartarse de la vida criminal.
Ver en TMDB ↗Se recuerda como una de las películas anteriores más destacadas de Lolita Flores y por el premio Goya que obtuvo con ella.
Ver en TMDB ↗Se menciona como una película celebrada cuyo guion también escribió Amelia Mora, guionista de Mallorca Confidencial.
Ver en TMDB ↗Se presenta como la obra fundacional de la Nouvelle Vague que convirtió a Jean Seberg en un icono internacional y definió su imagen pública.
Ver en TMDB ↗Se comenta como una película protagonizada por Kirk Douglas y con Jean Seberg en un papel secundario, pero se la juzga muy negativamente.
Ver en TMDB ↗Se identifica como la primera película de Marlon Brando y como la obra que despertó en Jean Seberg el interés por la interpretación.
Ver en TMDB ↗Se menciona al censurar el trato sufrido por Maria Schneider durante el rodaje de una de sus escenas más controvertidas.
Ver en TMDB ↗Se relata que Jean Seberg fue elegida entre miles de aspirantes para encarnar a Juana de Arco y que el rodaje fue física y psicológicamente traumático.
Ver en TMDB ↗Se analiza como una de las películas más conocidas de Jean Seberg, destacando su uso del blanco y negro y el color y el difícil rodaje dirigido por Preminger.
Ver en TMDB ↗Se presenta como la película favorita de Jean Seberg, quien se identificaba con el tormento psicológico del personaje que interpretaba.
Ver en TMDB ↗Se menciona como el musical wéstern que Jean Seberg rodó con Clint Eastwood mientras ambos mantenían una relación.
Ver en TMDB ↗Se alude humorísticamente a la célebre película futura de Eastwood mientras se narra que rechazó batirse en duelo por Jean Seberg.
Ver en TMDB ↗Se identifica como la película durante cuyo rodaje Jean Seberg conoció al revolucionario mexicano Carlos Navarro.
Ver en TMDB ↗Se comenta como una producción europea dirigida por el marido de Seberg, marcada por su sexualización, problemas de censura y fracaso comercial.
Ver en TMDB ↗Se recuerda como una película protagonizada por Jean Seberg y Marisol que recibió críticas especialmente negativas.
Ver en TMDB ↗Se presenta como otra película dirigida por uno de los maridos de Seberg, quien volvió a utilizarla en un papel fuertemente sexualizado.
sin enlaceSe menciona como la adaptación cinematográfica de un clásico de Ibsen en la que Jean Seberg apareció en 1977, ya muy deteriorada físicamente.
Ver en TMDB ↗Se canta un fragmento de la canción asociada a La leyenda de la ciudad sin nombre para identificar humorísticamente la película.
Ver en MusicBrainz ↗Se recuerda una conversación anterior sobre la cantante y su temor paranoico a regresar a Nueva York, relacionado con Jean Seberg y los Panteras Negras.
Ver en MusicBrainz ↗Se presenta la composición italiana y se compara su versión original con la adaptación inglesa interpretada por Dusty Springfield.
Ver en MusicBrainz ↗Se reproduce y elogia la versión inglesa de la canción de Pino Donaggio, redescubierta por una de las presentadoras al volver a ver Mad Men.
Ver en MusicBrainz ↗Se reproduce y comenta esta canción de estética marcadamente ochentera grabada por Wallis Franken.
Ver en MusicBrainz ↗Se señala que Wallis Franken aparece en el videoclip de la canción, reconocible por su corte de pelo inspirado en Louise Brooks.
Ver en MusicBrainz ↗Es citado como director esencial de la Nouvelle Vague y responsable de la película que consagró a Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Se habla de su fama literaria temprana, de sus adicciones y de la escritura autobiográfica que produjo durante su recuperación.
Ver en Open Library ↗Se recuerda la incisiva entrevista que realizó a Marlon Brando y su capacidad para revelar la pretenciosidad y las inseguridades del actor.
Ver en Open Library ↗Se recuerda a la influyente crítica estadounidense por su comentario mordaz sobre Jean Seberg en Al final de la escapada y por su relación con figuras de Hollywood.
Ver en Open Library ↗El escritor y diplomático francés aparece como marido, director ocasional y figura central en la vida personal de Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Se lo menciona como autor del clásico teatral adaptado en una de las últimas películas de Jean Seberg.
Ver en Open Library ↗Las presentadoras comentan con entusiasmo los directos y contenidos humorísticos del creador argentino conocido como La Faraona.
sin enlaceSe lo cita al comparar las cifras de audiencia de Martín Cirio con las de grandes creadores de contenido en directo.
sin enlaceAparece brevemente como referente de las grandes audiencias del entretenimiento digital y las retransmisiones en directo.
sin enlaceEs el nombre del podcast presentado en el episodio, dedicado aquí a dos historias de mujeres célebres cuyas vidas terminaron trágicamente.
sin enlaceSe menciona un documental reciente sobre la cantante al hablar de las consecuencias de alcanzar la fama a una edad temprana.
sin enlaceEl periódico francés se presenta como una señal de prestigio cultural por entrevistar a una de las presentadoras acerca de su libro.
sin enlaceSe menciona como otra publicación en la que próximamente aparecerá una de las presentadoras.
sin enlaceSe describe como el movimiento cinematográfico del que Al final de la escapada y la figura de Jean Seberg fueron elementos fundacionales.
sin enlaceSe elogia como una pieza sobresaliente de periodismo narrativo en la que Capote retrató duramente a Marlon Brando.
sin enlaceLa revista francesa se cita por haber celebrado a Jean Seberg como una nueva divinidad del cine.
sin enlaceSe cita como el periódico francés de izquierdas al que Jean Seberg envió una carta tras el asesinato de Hakim Jamal.
sin enlaceLa obra teatral de Ibsen se identifica como el clásico que sirvió de base para Die Wildente.
sin enlaceSu iconografía homoerótica de marineros, cuero y sadomasoquismo se utiliza para describir la imagen física y estética de Claude Montana.
sin enlaceSe la presenta como una de las mejores periodistas de moda y como la autora que recuperó la historia de Wallis Franken y Claude Montana décadas después.
sin enlaceSu característico corte de pelo negro se utiliza repetidamente como referencia para describir la imagen de Wallis Franken.
sin enlaceSu muerte se evoca como paralelo cultural al caso de Wallis Franken por la relación entre violencia de pareja, responsabilidad y silencio del entorno artístico.
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